コミックスのエディトリアルデザインのお仕事をなさっている方、かかわっている方に質問です。

Question

コミックスのエディトリアルデザインのお仕事をなさっている方、かかわっている方に質問です。私はデザインの勉強をしている大学生です。

漫画の表紙のデザインをする仕事に興味があるのですが、
デザイナーの仕事はどこからどこまでなのでしょうか？

イラストの構図などまでは決めないという話を聞きましたが、それにしてはどの漫画も文字の配置などがきれいに決まっていますし、文字主体のデザインの本も多くあるかと思います。

デザイナーはイラストの構図にはまったく関わらないのでしょうか?よろしければ、可能な範囲で製作過程も含めて漫画家や編集の方とデザイナーはどう関わっているのか、教えてくださるとありがたいです。

Answer 1

まずは編集と漫画家がコンセプトや方向性を話し合い(キャラ単体か複数か、背景いれるかなど…)、漫画家がラフをいくつか作成。
編集部がラフの中から選び、それを漫画家作画。
そのデータやタイトルロゴ、バーコード等をデザイナーに渡し、デザイナーが必要に応じて素材も作りつつ構成を何案か作成。
編集、漫画家ともに相談しつつ選定。

大体こんな流れですね。漫画家サイドで希望を言う場合もあるし(「ビビットカラーで…」など)、デザインの方が何パターンか出す時に「個人的お勧めは○○のデザインのものです」など伝えてくる場合も。どれくらい意見が通るかはそれぞれの段階での打ち合わせや漫画家の人によるかと思いますが、構図はデザイナーが関わる段階の前で決まっていると思います。
雑誌等は入れるべき文字やその号のコンセプトが決まっていたりもするので、構図が既に編集サイドで大体決まっている場合も。(その時にデザイナーとの打ち合わせが既にあったのかはちょっと分かりません、すみません)

一般小説などは装丁作家(デザイナー)が絵から全て含めてデザインする場合もありますが、コミックスの場合は既に連載段階でロゴデザインは決まっているので、その流用で、表紙で新たにロゴデザインする事は少ないと思います。